Статья, посвящённая первому заведующему музыкальной частью театра Ремиру Рафаиловичу Левитану, вышла в июльском номере "Свежей газеты. Культура".
Белугина В. Вспоминая Ремира Рафаиловича Левитана // Свежая газета. Культура – Самара, июль 2026, №9(316) – С. 20
Текст:
Вспоминая Ремира Рафаиловича Левитана
В каждом театре есть люди, чьи имена навсегда вписаны в его историю, люди, оставившие после себя не только воспоминания, но и значимый вклад в развитие его творческой жизни. Одним из таких выдающихся деятелей, чья судьба тесно сплелась с театром «Колесо» и его создателем, Глебом Борисовичем Дроздовым, является Ремир Рафаилович Левитан – композитор, дирижер и первый заведующий музыкальной частью. 21 июля исполняется 90 лет со дня его рождения.
Ремир Рафаилович Левитан родился в 1936 году в Харькове. Музыкальное образование получил в Саратовском музыкальном училище и Саратовской государственной консерватории, где постигал тонкости композиции и музыковедения. В Ленинградском институте культуры он получил профессию дирижера.
Творческая карьера Ремира Рафаиловича началась в Саратове, а затем продолжилась в Горьком (ныне Нижний Новгород), где он написал свой первый мюзикл «Свадьба на всю Европу». Знакомство с молодым режиссером Глебом Дроздовым стало начало многолетней дружбы и плодотворного творческого союза. Рассказывает Наталья Дроздова, народная артистка России, художественный руководитель театра «Колесо»: «Они друзья близкие с юности. Познакомились, когда Глеб Борисович заканчивал ГИТИС и ставил в Горьковском театре драмы свой дипломный спектакль «Разорванный рубль». Они были оба молоды. И там они подружились. Глеб Борисович почувствовал, что это очень тонкий, очень театральный композитор. Именно театральный. Никогда они друг друга не теряли, скажем так. И если была нужна какая-то театральная музыка и новая музыка, это был всегда Ремир». Вот что написано в книге Эдуарда Пашнева «Иноходец» Глебом Дроздовым о Ремире Левитане: «Значительную часть жизни мы жили в разных городах. Не то, что мы перезванивались, регулярно писали письма, но все время и он ощущал, что у него есть друг в Воронеже, и я ощущал, что у меня есть друг в Ленинграде».
Вспоминает сын композитора Александр Галицкий, композитор, пианист, музыковед, кандидат искусствоведения.: «Папа всю жизнь посвятил себя театру, без работы с актерами, режиссерами и музыкой он не мыслил жизни. С Глебом Дроздовым начал работать еще в Горьком, (ныне - Нижний Новгород), но более длительная и по-настоящему тесная работа случилась у них в Воронежском театре». В это время были поставлены спектакли "На дне", "Трамвай желание".
Из книги «Иноходец»: «Левитан удивительно умел соподчинить свои музыкальные интересы с замыслом режиссера и драматурга. Он умел выразить сущность пьесы, не свои мечтания по этому поводу, выраженные в музыке, а сущность пьесы».
С 1968 года Ремир Рафаилович Левитан начал свою деятельность в Ленинградском театре им. Ленинского комсомола (ныне – Балтийский дом). Здесь он занял должность заведующего музыкальной частью, став дирижером оркестра и музыкальным руководителем театра. В этот период он активно сотрудничал с выдающимися советскими композиторами, такими как Валерий Гаврилин, Борис Тищенко и Виктор Лебедев, а также сам создавал музыкальное оформление к спектаклям, сотрудничая с режиссерами Владимиром Воробьевым, Геннадием Опорковым, Яковом Хамармером. Среди его работ этого времени – музыка к постановкам «С любимыми не расставайтесь» и «Изобретательная влюбленная» в театре им. Ленинского комсомола, а также к спектаклям «Мышеловка» и «Шаг с крыши» в Театре драмы и комедии (ныне – Театр на Литейном).
В 1983 году Глеб Дроздов оказался в Ярославском драматическом театре им. Волкова. Для создания музыки к спектаклю «Женитьба» по Гоголю он пригласил Ремира Левитана. Из книги «Иноходец»: «Я и тогда понимал: музыка совершенно грандиозная. К произведениям Гоголя писать музыку трудно, я бы даже сказал, мучительно трудно, потому что удивительным образом у него сочетается сатирическое, ироническое начало с глубоким драматизмом, искренностью и болью. Удалась Шнитке музыка к произведениям Гоголя, и удалось это Левитану». Первые 40 спектаклей прошли с аншлагами.
И, конечно, когда Глебу Дроздову предложили создать свой театр, он пригласил Ремира Левитана стать заведующим музыкальной частью. Из воспоминаний Александра Галицкого: «Когда Дроздов решил основать первый контрактный театр "Колесо" и пригласил туда папу завмузом, композитором, папа, не раздумывая, бросил Ленинград и окрыленный новыми идеями, новыми надеждами поехал в Тольятти. Позже он признавался очень многим, что ВПЕРВЫЕ В ЖИЗНИ был по-настоящему счастлив творчески. "Обожаю всех в театре, сам театр и меня все любят!!!".
Рассказывает дочь композитора Вера Левитан, пианистка, композитор, педагог: «В театре его любили все! Это чувствовалось, как только он переступал порог театра. Он всем успевал уделять внимание, начиная с гардероба и кончая звукорежиссерами, с которым он очень был дружен. Он был очень щедрым и гостеприимным, и часто у него дома собирались коллеги актёры, звукорежиссёры и, засиживаясь допоздна, общались, пели песни, читали стихи… Папа был счастлив, работая в стенах «Колеса». В его большом кабинете было очень уютно, здесь стоял проигрыватель, и я открыла для себя много новой интереснейшей и ставшей любимой музыки. Гордостью папы была его студия звукозаписи, где стояли инструменты престижных фирм, в частности клавишный синтезатор Roland».
Вот что сказал Алексей Пономарев, заведующий музыкальной частью театра, о своем предшественнике: «Ремир Рафаилович Левитан. (Каким я его не знал). Профессиональный Заведующий музыкальной частью. В театр «Колесо» он привнес профессиональное отношение к музыке в театре: благодаря ему, мы имеем звукотехнический цех и музыкальную часть, позволяющую доносить до зрителя замысел режиссеров без искажения. В свое время иметь монтажный комплекс СТМ было несбыточной мечтой многих звукоинженеров в СССР (Пояснение: СТМ – это большие ленточные магнитофоны, на которых монтировались фонограммы спектаклей. Вообще, если говорить серьезно, то технологию проведения культмассовых мероприятий для звукорежиссеров привнес в Тольятти Ремир Левитан. А также звукорежиссер, первый заведующий звукоцехом Андрей Лазарев.) Чтобы «Большой зал» нашего театра «звучал как надо», при содействии Ремира Рафаиловича были приглашены инженеры-акустики из Ленинграда, которые создали звучание «Большого» зала театра «Колесо». К сожалению, это звучание в силу последовавших непрофессиональных ремонтов было утеряно. Ремир Рафаилович Левитан является композитором художественного фильма «Камыши», снятого в 1977 году. Фигура Ремира Левитана и его произведения, написанные для театра «Колесо», напоминают нам о тесной профессиональной связи, существующей на всем театральном пространстве нашей необъятной России».
Помимо композиторского таланта, Ремир Левитан обладал уникальным даром педагога по вокалу. Он умел работать с актерами так, чтобы раскрыть их голосовые возможности. В полной мере этот дар раскрылся во время работы над «Женитьбой»: "Я, наверное, не встречала больше такого педагога по вокалу, как он, – вспоминает Наталья Дроздова. – Он так работал со всеми актерами, он выучивал, как петь. И умом, и голосом он, как раньше говорили, научал петь. Он не стремился к оперному пению, а, понимая, чувствуя возможности каждого голоса, "вытаскивал из человека все до самых крайних возможностей, его максимум». Поэтому у него всегда пели все прекрасно."
Из воспоминаний дочери композитора Веры Левитан: «Он был очень требовательным к себе и к своим коллегам! Вспоминаю, как он работал с актёрами на репетициях мюзикла «Женитьба», как добивался идеальной чистоты интонации, порой уже без голоса был сам, но добивался поставленных целей и шёл до конца. К сожалению, горе и радость шли рядом, и в момент открытия театра, премьеры спектаклей "Красная шапочка" и "Женитьба" с его музыкой, совпали с тяжёлой болезнью и смертью его мамы, которую он очень горячо любил, но и в эти трагические моменты, несмотря ни на что, он продолжал беззаветно служить театру «Колесо», пропадая на работе сутками».
Рассказывает Наталья Дроздова: «Он жил театром, жил в театре. Он часто присутствовал на репетициях, следил за артистами. Всегда слушал, говорил: «Вот в этом куске вас не слышно». Практически выполнял работу ассистента режиссера. Следил за всем, что происходит на сцене. Он был постоянно здесь, вот в этой среде. Настолько он любил наш театр, вообще театр и наш театр Глеба Борисовича».
«Для меня период работы в Тольятти папы тоже запомнился, как самые его счастливые годы, и я никогда не видел папу таким счастливым, таким окрыленным, – пишет его сын Александр Галицкий. – У папы НИКОГДА НЕ БЫЛО ТАКИХ ДРУЗЕЙ РЯДОМ, ТАКОГО ПОНИМАНИЯ С ПОЛУСЛОВА ДРУГ ДРУГА, КАК С ГЛЕБОМ ДРОЗДОВЫМ, У НЕГО НЕ БЫЛО НИ С ОДНИМ РЕЖИССЕРОМ, ОНИ ВЕДЬ БЫЛИ ДАВНИЕ ДРУЗЬЯ. Папа не просто писал музыку для спектаклей "Колеса" – он этим жил».
Наталья Дроздова: «Он был высокопрофессиональный мастер, высокопрофессиональный композитор. Естественно, прекрасно играл на рояле, владел многими инструментами. У него была школа замечательная. Он чувствовал театр, и у него музыка была театральная. Она подчеркивала то, что необходимо режиссеру. Вот Глеб говорил: «Решай задачу», и он ее абсолютно точно выполнял. Вот где-то подчеркнуть драматизм. У него и комедийная музыка была, и она была легкая. Там даже что-то было моцартовское, чувствовалась эта интонация. Он умел создавать вместе с Глебом. Они вместе были создатели одного целого, но каждый через своё».
К сожалению, время, отпущенное Ремиру Левитану, чтобы творить, оказалось недолгим. Через два с половиной года после переезда в Тольятти его не стало.
Но за это время он успел очень много сделать. Кроме того, что с нуля был создан и оснащен звукотехнический цех, изменена акустика зрительного зала, шла и творческая работа. Была записана фонограмма для спектакля «Женитьба» с Ленинградским симфоническим оркестром. Из нескольких музыкантов из Ярославля он основал вокально-инструментальный ансамбль «Фьюжн», который вживую исполнял музыку в спектаклях «Колеса». В Тольятти Ремир Левитан создал музыкальное оформление к шести спектаклям: «Звезды на утреннем небе», «Женитьба», «Красная Шапочка», «Я бедный Сосо Джугашвили», «Дон Хуан». Последней работой композитора стала музыка к «Пигмалиону», поставленному по пьесе Бернарда Шоу Глебом Дроздовым. К сожалению, премьера этого спектакля состоялась уже после ухода композитора из жизни.
Ремир Рафаилович Левитан ушел из жизни в 1990 году, но его музыка продолжала жить в спектаклях, звучание которых он помогал создавать. Его мелодия и сейчас звучит под крышей театра «Колесо». Это фирменный звонок, который слышат все зрители перед началом спектакля. Глеб Борисович не хотел стандартных сигналов, и Ремир Рафаилович нашёл прекрасное решение: он взял музыкальную фразу из песни «Городок на Волге», написанной им совместно с первым заведующим литературной частью Эдуардом Пашневым, и превратил её в уникальный театральный звонок, который стал неотъемлемой частью театра «Колесо».
Александр Галицкий (сын композитора): «Я благодарен тольяттинцам, что они сохраняют эту память. Это фраза из песни папы о городе Тольятти, которую так прекрасно исполнила тогда Наталья Дроздова. Это был подарок и признание в любви городу Тольятти от папы и от всего "Колеса"…
Виктория Белугина, заведующий литературной частью театра «Колесо» им. Г.Б. Дроздова
