Версия для
слабовидящих
театр колесо

касса театра:

+7 8482 551255

Бесприданница
02 Декабря
В сапоге у бабки играл фокстрот
27 Ноября
Васса
01 Декабря
Вот так и живем
30 Ноября
Да здравствует Бушон!
Коварство и любовь. Режиссерские игры
01 Декабря
Макбет
29 Ноября
Пародист
Похищение
19 Декабря
Романтики
Семейка Фонтанж
06 Декабря
Серебряная ложка
12 Декабря
Смерть Тарелкина
28 Ноября
СУАД. Жить заново
28 Ноября
Эзоп
29 Ноября

афиша

  • Ноябрь
  • Декабрь
  • Январь
14+
27 Ноября, 19.00
В сапоге у бабки играл фокстрот
Основная сцена
18+
28 Ноября, 19.00
СУАД. Жить заново
Основная сцена
16+
28 Ноября, 15.00
Смерть Тарелкина
Камерная сцена
16+
29 Ноября, 14.00
Макбет
Большая сцена КДЦ "РУСИЧ"
16+
29 Ноября, 19.00
Эзоп
Основная сцена
16+
30 Ноября, 19.00
Вот так и живем
Основная сцена
18+
01 Декабря, 15.00
Коварство и любовь. Режиссерские игры
Камерная сцена
16+
Премьера
01 Декабря, 19.00
Васса
Основная сцена
16+
Премьера
02 Декабря, 19.00
Бесприданница
Основная сцена
16+
Премьера
04 Декабря, 19.00
Бесприданница
Камерная сцена
12+
05 Декабря, 18.00
Саня, Ваня, с ними Римас
Основная сцена
16+
06 Декабря, 18.00
Семейка Фонтанж
Основная сцена
16+
Премьера
09 Декабря, 19.00
Бесприданница
Камерная сцена
16+
11 Декабря, 19.00
Бешеные деньги
Основная сцена
16+
12 Декабря, 18.00
Серебряная ложка
Основная сцена
16+
Премьера
13 Декабря, 18.00
Васса
Основная сцена
18+
Премьера
17 Декабря, 19.00
Люкс для иностранцев
Основная сцена
18+
Премьера
18 Декабря, 19.00
Люкс для иностранцев
Основная сцена
16+
19 Декабря, 18.00
Похищение
Основная сцена
12+
20 Декабря, 18.00
Влюбленный город
Основная сцена
0+
20 Декабря, 11.00
Матушка метелица
Основная сцена
16+
24 Декабря, 19.00
Лодочник
Камерная сцена
16+
25 Декабря, 19.00
Бешеные деньги
Основная сцена
0+
26 Декабря, 11.00
Матушка метелица
Основная сцена
18+
Премьера
26 Декабря, 18.00
Люкс для иностранцев
Основная сцена
0+
27 Декабря, 11.00
Матушка метелица
Основная сцена
0+
27 Декабря, 13.00
Матушка метелица
Основная сцена
12+
27 Декабря, 18.00
Влюбленный город
Основная сцена
0+
30 Декабря, 13.00
По щучьему велению
Основная сцена
12+
30 Декабря, 18.00
Влюбленный город
Основная сцена

последние новости

20.11.2020
ЗАМЕНА СПЕКТАКЛЯ

Уважаемые зрители!!!

Спектакль «Перемирие»  театра «На Литейном» заменен на спектакль «СУАД. Жить заново» этого же театра. Замена произошла  по причине болезни одного из артистов, занятых в спектакле.

Администрация театра приносит свои извинения. Билеты, купленные на спектакль «Перемирие» действительны на спектакль «СУАД. Жить заново».

10.11.2020
Акция
Смотреть комедии вместе смешнее
Приходите в театр компанией и смейтесь до слез на самых веселых спектаклях!
Тем более, что билеты можно приобрести по акции со скидкой 50%
При покупке билета нужно ввести промокод СМЕШНО
Промокод действителен на спектакли:
"Серебряная ложка"
"Доходное место"
"Назад к убийству"
"Чехов. Женщины"
"Романтики"
 
08.11.2020
Тарелкины не умирают

Репертуар Русского драмтеатра обогатился спектаклем по пьесе Сухово-Кобылина

Спектакль "Смерть Тарелкина", премьера которого состоялась на камерной сцене Русского драматического театра, имеет все шансы стать открытием года. 

Пробный шар был брошен еще в ноябре, когда выпускник Российского государственного института сценических искусств Антон Свит показал эскиз этого спектакля в творческой лаборатории современной драматургии и режиссуры, которая считается неофициальным смотром молодых режиссеров.

- Лаборатория дает возможность увидеть режиссера, понять, как он работает. Ведь театр - бюджетная организация, и приглашать с "завязанными глазами" режиссеров очень страшно, - отметила театральный критик Владислава Куприна.

Эскиз Антона набрал большинство голосов зрителей и получил "путевку в жизнь". Для постановки Свит собрал команду из Санкт-Петербурга: художника Дарью Здитовецкую и режиссера по пластике Калерию Алексееву.

Молодые постановщики представили пьесу Александра Сухово-Кобылина, написанную ровно 150 лет назад так, как будто она вышла из-под пера драматурга только что. Тема, которая волновала автора, своей остроты не потеряла. Лживость, алчность, коррупция, вседозволенность и безнаказанность тех, у кого в руках власть и дубинка, бесправие всех остальных.

- Сегодня нет более актуального текста, бьющего в самые болевые точки нашего общества, чем "Смерть Тарелкина", - отметил режиссер-постановщик.

В пьесе нет ни одного положительного персонажа, каждый из действующих лиц олицетворяет определенное явление или характер. Они и отвратительны, и притягательны, ведь в ролях заняты великолепные артисты - Вячеслав Виноградов, Александр Федеряев, Сергей Басов, Илья Мясников, Ольга Лопухова, которые доводят образы своих героев до гротеска, абсурда. Отточена "картинка" и у артистов, занятых на вторых ролях. Некоторые из них перевоплощаются в нескольких персонажей, чем создают ощущение фальши и "второго дна" у простого, казалось бы, человека.

В пьесе нет ни одного положительного персонажа, каждый из действующих лиц олицетворяет определенное явление или характер

Действо разворачивается в скромных декорациях, и здесь очень функционально используется занавес, который в зависимости от ситуации становится то черным, то красным. Цвета костюмов персонажей также "говорящие". Например, власть и могущество сановника подчеркивается красным фраком и черным котелком невиданной высоты, а белый парик с буклями, который надевает главный герой, символизирует фальшь и обман. Вообще, игра трех красок: красной, черной и белой - вызывает большой эмоциональный отклик.

Впрочем, в спектакле работает все: декорации, костюмы, грим, реквизит. С первых минут атмосферу обмана и иллюзорности задают руки в белых перчатках, появля­ющиеся то справа, то слева, предваряя таким образом выход главного героя - Кандида Касторовича Тарелкина. Его ложь оборачивается чередой различных ситуаций: сначала анекдотичных, затем по-настоящему страшных. Особенно когда с фразы о том, что место живого человека занял вурдалак, разгорается настоящий террор с арестами, допросами и пытками, присвоением чужого добра.

08.11.2020
"Смерть Тарелкина"

В Государственном академическом русском драматическом театре РБ на Камерной сцене сегодня состоялась премьера спектакля по знаменитой пьесе Александра Сухово-Кобылина, в гротескной форме показывающая российских чиновников и главные пороки госаппарата. С момента написания "Смерти Тарелкина" прошло уже полтора века, но персонажи узнаваемы, а их собирательные образы и сейчас выглядят "живее всех живых".

Автор обозначил жанр пьесы как "комедия-шутка". Но драматург спрятал в анекдотичных ситуациях сюжета своей трагикомедии сатиру на государственный аппарат, погрязший в коррупции и чиновничьей тупости. Это острая критика системы, которая может сломать любого, когда объявляется "охота на ведьм". Или на вурдалаков. 

Разумеется, такое произведение увидело сцену не скоро, лишь через двадцать лет, да еще под другим названием и с другими смысловыми акцентами. И превратилось из политической карикатуры в балаганный фарс. После провала за пьесой закрепилась репутация "слабой". Потом у произведения Сухово -Кобылина был взлет двадцатого века, где из "шутки" она стала комедией...И вот - премьера в Уфе. Режиссер-постановщик Антон Свит (г. Санкт-Петербург).

Первое появление Тарелкина (Вячеслав Виноградов), выглядывающего из-за кулис, готовит зрителя к буффонному юмору небывальщины мистерии. Костюм и грим героя напоминают персонажей интермедий, как и веселый трюк первого действия с рукой через всю сцену. Намек на вороватые "длинные руки" влиятельных людей? А эмоциональный монолог героя сразу же погружает зрителей в сюжет: "Решено!.. не хочу жить… Нужда меня заела, кредиторы истерзали, начальство вогнало в гроб!.. Умру. Но не так умру, как всякая лошадь умирает, – взял, да так, как дурак, по закону природы и умер. Нет, – а умру наперекор и закону и природе; умру себе в сласть и удовольствие; умру так, как никто не умирал!.."

Тарелкин решает поменяться с умершим соседом Копыловым местами, как Эдмон Дантес с трупом аббата Фариа в романе Дюма "Граф Монте-Кристо". Сбежать. Только не из тюрьмы, а от долгов и кредиторов. 

Сразу бы хотела отметить сильную и стильную сценографию постановки художника Дарьи Здитовецкой (г.  Санкт-Петербург). Благородные контрасты классики красно-черного и белого точно иллюстрируют идею сюжета. Минимализм декораций, характерный для камерных постановок, идеально выдержан по всем критериям. Стол со смердящим трупом из первых сцен вдруг "легким движением руки" превращается в могилу... Крышка стола захлопывается - и вот он уже становится поминальным... За его необъятными просторами заседают и мелкие карьеристы, и власть имущие, за ним же вершатся судьбы, на нем же даются взятки...

Любая деталь на сцене работает. Если мы видим шикарную чернобурку, украшавшую ранее плечи помещика Чванкина (Владимир Кузин), уже на частном приставе, то судьба его бывшего владельца очевидна. Неимоверно высокий цилиндр статского советника Варравина - символ его высокого положения в обществе, а красно-черный костюм намекает на дьявольскую сущность этого персонажа.

В классике средневекового фарса в пьесе обязательно должен был присутствовать Сатана. В постановке Свита, выстраивающего композицию спектакля от легкого поклона в сторону канонов литургического действа - это Максим Кузьмич Варравин (заслуженный артист РФ, народный артист РБ Александр Федеряев). Богатая фактура Федеряева великолепно вписывается в образ, наполняя его глубиной и устрашающей реальностью.

А повальные аресты и допросы с пристрастием всех, кто случайно попал в жернова системы, невзирая на должности и финансовое благополучие - от дворника до помещика с купцом - это уже новостная хроника наших дней. Вчера ты сенатор и олигарх - сегодня сидишь или в бегах. Вот тут становится действительно страшно. Ассоциативно всплывают мрачными тенями опричники Ивана Грозного, репрессии тридцатых годов прошлого века... Фартуки у Каталы и Шаталы как у средневековых катов, а вот формуляр арестованного вкладывается в современный паспорт, очередную точку пересечения событий во времени.Центровой сценой постановки я бы назвала сцену поминок у Копылова. Квартальный надзиратель Расплюев (заслуженный артист РБ Сергей Басов) не похож на Гаргантюа, но так аппетитно поглощает горы еды, подгребая, накладывая, смакуя и обсасывая виртуальные яства с пустых тарелок огромного стола, что поражённый хозяин застолья проверяет - "не выперло ли днище и не проходит ли все насквозь?" у его ненасытного гостя. 

Нет. У этих господ все крепко. Миллионы в рабочих сейфах и миллиарды в мешках у современных расплюевых при обысках дома находят, а их бездонный аппетит все не проходит. 
Куплет Расплюева про "замочу в сортире" зал встретил хохотом. Мы давно владеем эзоповым языком аллегорий, как родным.

"Молодежка" от души поздравляет Русский театр с великолепной, блистательной постановкой! Судя по последним новостям, ее ждет долгая репертуарная судьба и постоянные аншлаги. Даже еще через полтора века.

08.11.2020
Денис Хуснияров выпускает «Эзопа» на татарском языке в Альметьевске
18 октября в Альметьевском драматическом театре пройдёт премьера спектакля «Эзоп» по пьесе Гильерме Фигейредо «Лиса и виноград». 

Как рассказал журналу ТЕАТР. режиссёр спектакля Денис Хуснияров: «Мне кажется, что этот материал „Лиса и виноград“ хорошо ложится на национальный колорит. Спектакль будет идти на татарском языке — это мелодичный и певучий язык. Для русскоязычного зрителя он воспринимается внебытово, а драматургия, с которой мы работаем — гротесковая, поэтому способ существования актеров и их голосоведение хорошо легли на этот материал. В пьесе действие происходит в Древней Греции, я перенёс его в сегодняшнюю реальность. Ксанф — такой, можно сказать, небожитель с Рублёвки, мажор, а Клея, его жена, довольная своей судьбой модная дама. И вдруг в их прекрасной жизни появляется простой человек, который постепенно переворачивает уклад этого дома, ослепшего в своём благополучии. На материале пьесы Гильерме Фигейредо мы рассуждаем на тему выбора между свободой и рабством». 

Художник спектакля — Александр Мохов, режиссёр мультимедиа — Наталья Наумова, художник по свету — Игорь Фомин, музыкальное оформление — Виталий Истомин. 

Денис Хуснияров — режиссёр. В 2009 году окончил актерско-режиссерский курс СПбГАТИ (мастерская С. Я. Спивака). Лауреат премии «Прорыв» как лучший молодой режиссер года за спектакль «Платонов. Живя главной жизнью» в Лаборатории «ON.Театр» (2014), номинант премии «Золотая Маска» в 2017 году за спектакль «Камень» М. фон Майенбурга (Театр на Васильевском), а также лауреат многих других театральных конкурсов и фестивалей. С 2015 года является главным режиссером Русского драматического театра «Мастеровые» в Набережных Челнах.
 
08.11.2020
О спектакле "Эзоп"

Взволнованные лица, приподнятое настроение, рукопожатия — объятия с радостными приветствиями… А как же иначе: в театре премьера. Да какая! Известный драматург, именитый режиссер с необычной постановкой, все предвещало незабываемый вечер.
Так оно и получилось.

Аскетичное убранство сцены лишь поначалу «царапает глаз», очень скоро внимание полностью переключается на происходящее действо. Оно динамично, а потому цепко держит зрителя. Самовлюбленный разглагольствующий философ Ксанф, самый уродливый раб Греции Эзоп, привезенный в дар красавице-жене, не могут не вызывать  противоречивые чувства. Но постепенно наступает осознание: а ведь практически ничего не изменилось с тех незапамятных времен… Те же пороки одолевают человечество, так же запутаны проблемы бытия. Один убежден: мир создан для того, чтобы пить хорошее вино, жить в роскошном доме и любить красивых женщин. А добиться этого и удерживать свое состояние можно лишь обманом, воровством, предательством. Такой человек никогда не поймет другого – мечтающего о настоящей свободе взамен на материальные и прочие блага. Готового идти на плаху – но свободным! «Есть люди, столь же уродливые изнутри, как я уродлив снаружи», — печально констатирует Эзоп. Его мудрые и глубокомысленные слова невольно подталкивают нас к работе над собой, допущенными ошибками и бесконечными недостатками. Заставляют задуматься: как часто мы разговариваем, не понимая и, в общем-то, не принимая друг друга. Как велика в том роль языка. С одной стороны, он объединяет, является ключом разума, науки, любви, а с другой – источником грязных интриг, ссор и лжи. Что перевесит? Так глуп человеческий язык или мудр? Поможет он добиться успеха или же окончательно толкнет в пропасть?

Актерский состав оказался просто великолепен. Не хочется произносить банальное «они вжились в роль» – каждый исполнитель буквально жил там, на сцене, стараясь всеми струнами души передать состояние, характер своего персонажа. Ильсуру Хаертдинову, Динару Хуснутдинову, Раушану Мухаметзянову, Лилии Загидуллиной и Миляуше Хафизовой просто многократное браво!Зрители тепло приняли премьеру, продолжительными аплодисментами приветствовали режиссера Дениса Хусниярова и его творческую команду. Подведен красивый итог многодневной, невероятно напряженной работе.

Ну, а после премьеры состоялось вручение ежегодной премии главы Альметьевского муниципального района «Актер года». По итогам минувшего сезона за вклад в развитие театрального искусства, творческую активность и профессионализм решением художественного совета театра лучшими актерами года признаны народный артист РТ Рамиль Минханов; артисты Фаиль Сафиуллин и Лейсан Загидуллина.
В 2016 году худсоветом была учреждена премия им. Дамиры Кузаевой. Ее обладателями стали заслуженный артист РФ Камиль Валиев и актриса театра Энже Сайфутдинова.

05.11.2020
Вдвоем теплее
АКЦИЯ
Мы продолжаем радовать вас теплыми акциями.
При покупке одного билета, получите скидку 50% на второй.
Билеты со скидкой можно приобрести на следующие спектакли
6 ноября в 19.00 - РОМАНТИКИ, 12+
8 ноября в 18.00 - СЕМЕЙКА ФОНТАНЖ, 16+

Акция действительна только при покупке билетов в кассе театра.

Ждём вас в театре - Вместе теплее! 
 
02.11.2020
Хорошие новости
Смотрите "Хорошие новости" в разделе Спектакли/видео
все новости

наш адрес

Основная и камерная сцены
Россия, Самарская область,
г.о. Тольятти,
ул. Ленинградская, 31

Тел. кассы театра:+7 8482 551255

Время работы с 10:00 до 20:00

подписаться

наши партнеры

Отправляя данные, вы даете согласие на обработку персональных данных
Отправляя данные, вы даете согласие на обработку персональных данных