театр колесо

касса театра: +7 8482 551255

Версия для слабовидящих

касса театра:

+7 8482 551255

история театра

 2 марта 1988 года был подписан приказ о создании в г.Тольятти первого профессионального драматического театра. Театр назывался «Государственный экспериментальный театр «Колесо» г. Тольятти».

          Эксперимент заключался в том, что основателем театра, народным артистом РСФСФ, лауреатом Государственной премии РСФСФ Глебом Борисовичем Дроздовым совместно с кафедрой экономики ЛГИТМиК (Ленинградского государственного института театра, музыки и кино) была разработана модель первого в нашей стране контрактного театра. Кроме того, театру предоставлялась большая самостоятельность в финансово-хозяйственной деятельности, что в дальнейшем было осуществлено многими государственными театрами России.

          Коллектив возглавил Г.Б. Дроздов, который со своими единомышленниками и учениками приехал в  Тольятти осваивать «культурную целину» промышленного города. Четверо из «первооткрывателей» работают в театре и сегодня: это народная артистка России Наталья Дроздова, народный артист России Евгений Князев, ведущий актер театра "Колесо" Сергей Максимов.

          А начиналось все ещё в 1986 году, когда в апрельском номере журнала «Театральная жизнь» была опубликована статья Г.Б. Дроздова «О мечтах, которым пора сбываться». Дроздов в то время руководил старейшим театром страны – Ярославским академическим драматическим театром имени Ф. Волкова. И мечтал создать театр единомышленников, театр людей объединенных общей целью, единой верой и единой школой, а не только пропиской в данном городе.

          Тогда же, в апреле 1986 года, Тольятти посетил М.С. Горбачев. На ВАЗе, в одном из цехов Прессового производства пожилая женщина подала ему записку, в которой карандашом было написано: «Посмотрите, как мы живем. Некуда сходить с детьми, нет театра, один кинотеатр вот и все». Показательно, что написали не о транспорте и даже не о жилье. О театре! Душа человеческая устала биться меж бетонных коробок и требовала праздника. Горбачев эти требования понял. Были отданы соответствующие указания, и работа закипела. Понадобился человек, который был бы способен, как можно быстрее, организовать на голом месте настоящий театр. Этим человеком и оказался Глеб Дроздов. У него уже был сформирован костяк труппы, т.е. группа профессиональных актеров, художников и др. работников театра, готовых ехать за ним в неизвестное «завтра». Это были актеры Ярославского театра и его бывшие ученики, собравшиеся из разных городов Советского Союза. В их числе писатель Эдуард Пашнев, композитор Ремир Левитан, театровед Ирина Портнова, режиссер Лариса Артемова,артисты Игорь Воробьев, Виктор Дмитриев, Виталий Стужев, Елена Качкалова, Лариса Окишева, позже приехали из разных городов Юрий и Ветта Репины, Валерий и Валерия Логутенко, Владимир Коренной, Андрей Чураев, Елена Ивашечкина, Виктор Мирный и др.

          Администрация г.Тольятти со своей стороны бралась обеспечить здание, жилье для актеров, материальную поддержку. Первый секретарь тольяттинского горкома партии Сергей Иванович Туркин, большой любитель и поклонник театра, нашел в себе силы понять и принять то, что казалось ему поначалу странным: контрактный театр, договор художественного руководителя с городом, название «Колесо» и многое другое. Понял, поверил и оказался прав. Объединенная воля двух людей: С.И. Туркина, который хотел, чтобы в Тольятти был настоящий театр, и Г.Б. Дроздова, который хотел создать театр своей мечты – преодолела различные трудности. Никогда в Советском Союзе театр не создавался в такие сроки. 2 марта 1988 года был подписан указ о создании театра, а 15 декабря 1988 года был поднят занавес в собственном, вновь отремонтированном здании на Ленинградской, 31.

          К своему открытию в городе Тольятти, театр уже имел в своем репертуаре шесть спектаклей: «Спортивные сцены 1981 года» Э. Радзинского, «Звезды на утреннем небе» А. Галина, « Женитьбу» Н. Гоголя, «Любовь до гроба» А. Николаи, сказку «Белоснежка и семь гномов» и «Рождает птица птицу» Э. Пашнева  - спектакль, премьерой которого и был открыт театр «Колесо».

          Если добавить к этому крепкую труппу и шумные гастроли по многим городам Советского Союза, которые предшествовали открытию – становится понятен весь объем работы, проделанной с марта по декабрь 1988 года.

          С момента своего возникновения, как бы оправдывая своё название, театр «Колесо» очень много гастролирует. За первые 12 лет работы (под руководством Г.Б.Дроздова) театр 9 раз выезжал на зарубежные фестивали и гастроли в Англию, Болгарию, Венгрию, Францию, Югославию (дважды), Белоруссию, Литву, США (дважды).
Гастрольная география по стране тоже очень богата: Ярославль, Оренбург, Томск, Ленинград (затем и в С.-Петербург), Иваново, Смоленск, Набережные Челны, Москва, Кисловодск, Пенза, Воронеж, Самара.

- 1989, октябрь – двухнедельные гастроли в Болгарию со спектаклями «Звезды на утреннем небе» и «Я бедный Сосо Джугашвили» В. Коркия (реж. Г. Дроздов).

- 1989 год – по версии журнала "Театральная жизнь" Наталья Дроздова признана «Актрисой года», за исполнение роли Анны в спектакле "Звезды на утреннем небе" по пьесе А. Галина.

- 1990, сентябрь – при театре «Колесо» открыта курс-студия ГИТИСа (в 1994г. преобразована в факультет актёрского мастерства Волжского университета им. В. Н. Татищева). Первыми выпускникам студии стали И. Касилов, А. Армер, М. Важов, А. Зиновьев, Е. Минулина, Е. Назаренко, Е. Кожевников и др. Дипломный спектакль этого курса «Любовь, любовь, любовь…» (1994г. реж.Г.Дроздов, реж.-педагог Н.Дроздова) – водевиль по ранним пьесам-шуткам А.Чехова – имел необыкновенный успех у тольяттинской публики и надолго вошёл в репертуар театра «Колесо».

- 1991, июль – гастроли театра в Англию (Стратфорт-на-Эйвоне) со спектаклями «Женитьба» и «Звезды на утреннем небе».

- 1992, июнь – участие в фестивале «Белые ночи» (С.-Петербург) со спектаклем «Звезды на утреннем небе»

- 1992, июль – поездка в Югославию, на театральный фестиваль в г. Будва со спектаклем «Женитьба» 1992, декабрь – участие в Международном фестивале драматического искусства (С.-Петербург) со спектаклем «Лысая певица» Э. Ионеско (реж. П. Димов). Спектакль награжден призом за оригинальность трактовки.

- 1993, февраль – театр начал собственную фестивальную традицию. С огромным успехом был проведён первый Международный фестиваль современной итальянской драматургии в России. Театр участвовал в нем со спектаклем «Филумена Мартурано» Э. Де Филиппо (реж. Г. Дроздов).

- 1993, июнь-июль – поездка на фестиваль в Югославию со спектаклями «Вишневый сад»  «Любовь, любовь, любовь…»  и «Чиполлино».

- 1996 год, сентябрь – уникальная гастрольная поездка в г.Форт-Уорт ( США) со спектаклями «Плутни Скапена» Ж. - Б Мольера и «Женитьба» Н.Гоголя.

- 1998 год, январь – участие в работе «Техасской Образовательной Театральной ассоциации» в Далласе (штат Техас, США) со спектаклем «Она и Он» М.Арбатовой и «Ночь ошибок О. Голдсмита (реж.Г.Дроздов). Мастер классы Г.Б.Дроздова со студентами театрального отделения Техасского Христианского университета, результатами которых стали два успешных совместных проекта – «Ромео и Джульетта» В.Шекспира и «Мурлин Мурло» Н.Коляды.  

- 1998 год, апрель – участие в фестивале, посвященном 175-летию со дня рождения А.Н. Островского (г.Москва) со спектаклем «Банкрот» (реж.Г.Дроздов).

- 1998 год – «Колесо» едет в Париж со спектаклем «Антон Павлович шутит» по пьесам А.Чехова «Медведь» и «Предложение» (реж.Г.Дроздов), что бы принять участие в первом «Русском театральном фестивале» на Монмартре.

- 19 мая 1999 года за особые заслуги перед городским сообществом решением Тольяттинской городской Думы за № 533 Дроздову Глебу Борисовичу было присвоено звание «Почётный гражданин города Тольятти». Стоит отметить, что Г.Б. Дроздов является также почётным гражданином г.Форт-Уорт (Техас. США) и почётным профессором Техасского Христианского университета, а 10 октября объявлен в городе Форт-Уорт «Днем театра «Колесо».

 - 1999 год, сентябрь – участие в Международном фестивале камерных спектаклей «Ламбушка» в Петрозаводске со спектаклем «Мурлин Мурло» Н.Коляды (реж.Г.Дроздов).

 - 14 апреля 2000 года – был открыт I-й «Международный фестиваль на Волге». Он прошёл под девизом «С Россией в ХХI век». Театр «Колесо» участвовал в фестивале (вне конкурса) со спектаклями «Вишневый сад», «Банкрот» и «Мария Стюарт». Гран-при фестиваля получил художественный руководитель театра «Колесо» Г. Б. Дроздов. Изначально этот фестиваль был задуман как ежегодный, но проходящий в двух форматах:

         - в чётный год в конкурсную программу принимались спектакли классического репертуара
         - в нечётный – фестиваль экспериментальных спектаклей, использующих инновационные театральные техники и технологии, ориентированных на поиски в области               нового, современного театрального языка, новых форм театральной выразительности, подразумевалось, что это будут спектакли камерные, для малой сцены.
           Символом театральных фестивалей «На Волге» стала вишнёвая ветвь – олицетворение женской красоты и женского начала в природе, дерево, приносящее цветы раньше, чем листья.

- 2000 год – на конкурсе «Окно в Россию» театр «Колесо» получил звание «Лучший театр 2000 года».

- 16 декабря 2000 года –  умер Глеб Борисович Дроздов. Это стало огромной утратой для всего коллектива. Достаточно сказать, что для многих актёров труппы Глеб Борисович был не просто руководителем театра, но и Учителем. Ученики Мастера, (а их десятки), работают во многих театрах России и ближнего Зарубежья, снимаются в кино, востребованы на телевидении. Г.Б.Дроздовым в театре были поставлены 35 спектаклей среди них столь любимые тольяттинцами «Звезды на утреннем небе» А.Галина, «Вишневый сад» А.Чехова, «Опера сумасшедших» (по «Ревизору» Н.Гоголя), «Плутни Скапена» Ж-.Б.Мольера, «Банкрот» А.Островского и, конечно, визитная карточка театра – мюзикл «Женитьба» по Н.Гоголю (с музыкой ленинградского композитора Ремира Левитана – первого заведующего музыкальной частью ДТ «Колесо»). Большим успехом пользовался у тольяттинского зрителя и последний (и очень любимый самим Мастером) спектакль – «Мария Стюарт» Ф.Шиллера.

- В мае 2001 года решение топонимической комиссии г.Тольятти театру «Колесо» присвоено имя народного артиста России Глеба Дроздова, на здании установлена мемориальная доска.

 - 2001 год, апрель – II «Международный фестиваль на Волге». Его тематика на этот раз звучит просто, но вечно: «Она и Он». Спектакль, давший название этому фестивалю, принимал в нем участие и получил призы за лучшие актерские работы (Н. Дроздова и И. Воробьев).

- 2001 год, лето – участие в «Фестивале русских театров» в г.Севастополь со спектаклем «Сильвия» А.Герни (реж.С.Мезенцев).

- 2001 год – участие в IV «Русском театральном фестивале» на Монмартре (Франция, Париж) со спектаклем «Вальс одиноких» С.Злотникова (реж. С.Чаплыгина).

- 2001 год – по ходатайству администрации театра власти города открывают в Автозаводском р-не г.Тольятти Малую сцену театра на базе кинотеатра «Юбилейный» (пр-кт Степана Разина, 93).

- 2002 год – III «Международный фестиваль на Волге». Тема фестиваля: «Наш Шекспир». Театр участвует в нем со спектаклем «Фальстаф и Виндзорские насмешницы» (реж. А. Морозов)   и получает приз «За лучшую режиссуру».

 - 2002 год – главным режиссером театра (до 2005 года) становится Анатолий Афанасьевич Морозов, создатель легендарного челябинского театра “Манекен”, старший представитель известной в России режиссерской династии. Им поставлены спектакли «Прощальная гастроль князя К.» по Ф.Достоевскому, «Русская рулетка» В.Павлова, «Наш городок» Т.Уайдлера, «Жозефина и Наполеон» И.Губача, «Комедианты, или Кин IV» Г.Горина, «Пижама на шестерых» М.Камолетти и др. Всего на сцене ДТ «Колесо» им было поставлено 8 спектаклей.

- 2003 год - IV «Международный фестиваль на Волге». Это вновь фестиваль камерных спектаклей, объединённый темой любви: «Она и Он». Театр участвует в фестивале со спектаклем «Русская рулетка» В. Павлова (реж. А. Морозов) и получает Гран-пари фестиваля.

- 2005 год, февраль - участие во Всероссийском театральном фестивале «Пять вечеров» им. А. Володина (г. С.-Петербург) со спектаклем «Ящерица» («Уйти, чтобы вернуться») (реж.С.Морозов).

 - 2005 год – участие во Всероссийском фестивале «Актеры театров России – Михаилу Щепкину» в г.Белгород со спектаклем «Русская рулетка». Спектакль получает приз «За лучший актерский дуэт» (О. Самарцева и Н. Козак).

 - 2005 год – поездка в Болгарию со спектаклем «Лес» А. Островского (реж. С. Морозов).

 - 2006 год с 10 по 17 апреля – состоялся V Международный театральный фестиваль, который получил новое название – «Театральный круг». Театр «Колесо» участвовал в нём (вне конкурса) со спектаклем «Стакан воды» О.-Э. Скриба (реж В. Данцигер).

 - 2006 года, сентябрь – 19-й театральный сезон был открыт сотой премьерой – спектаклем «Зыковы»  в постановке народного артиста СССР, лауреата государственных премий РСФСР и СССР Петра Львовича Монастырского. За два сезона П.Л.Монастырский поставил в ДТ «Колесо» также «Варшавскую мелодию» Л.Зорина  и «Старомодную комедию» А.Арбузова.  

- 2007 год, март – VI Международный фестиваль «Театральный круг». В течение одной недели (27 марта – 1 апреля) было показано 14 спектаклей на трёх сценических площадках города. С успехом прошла Третья выставка театральных художников. Впервые фестиваль одновременно проходил в двух форматах: «Большой Театральный круг» – спектакли классического репертуара и «Малый Театральный круг» – новая драма, которая была в том году представлена исключительно спектаклями по пьесам тольяттинских драматургов. Театр Колесо» участвовал в фестивале со спектаклем Лавина» Т.Джюдженоглу (реж. Л. Зайкаускас) и получил призы «За лучший спектакль» и «Лучшую сценографию» (М. Мисюкова).

-  2008 год – в театре учреждена премияим.Г.Б.Дроздова «Признание таланта». Первым лауреатом премии стал заведующий музыкальной частью театра, композитор Алексей Пономарёв.

- 2009 год – началось тесное сотрудничество с Российской академией театрального искусства. Советником директора по репертуарной политике на два сезона стал декан продюсерского факультета РАТИ (ГИТИСа) Михаил Николаевич Чумаченко. Который поставил в театре «Колесо» три спектакля: «Картины прошлого. Эпизод I» по пьесе А. Сухово- Кобылина «Свадьба Кречинского», «Утиную охоту» А.Вампилова, «Запомните нас веселыми…» А. Дударева.           

- 2010 год, сентябрь  – участие в фестивале «ПостЕфремовское пространство» (Москва) со спектаклем «Кровавая свадьба» Ф.Г.Лорки (реж. М.Фейгин).      

- 2011 год, 22 сентября  –  театр открыл XXIV сезон  премьерным спектаклем «Русское варенье» по пьесе Л.Улицкой (реж. О.Скивко).

- 2012 год  –  зарубежные гастроли. Коллектив театра «Колесо», в составе 20 человек участвует в фестивале Роз, который проходит в Болгарии, городе Казанлык. Театр привозит два спектакля «Любовь, любовь, любовь…», по произведениям А. Чехова и «Оскар и Розовая дама», по пьесе Э. Шмитта. Спектакли показаны в городах Казанлык, Стара-Загора, Бургас, София.

 - 2012 год, 22 сентября восстановленной «Женитьбой» Н. Гоголя (реж.-постановщик нар арт. РСФСР Г. Дроздов, реж. восстановленной версии нар. арт. России Н. Дроздова) был открыт XXV сезон  театра.

- 2013 год, май – участие в XXIV международном фестивале «Мелиховская весна-2013» со спектаклем «Любовь, любовь, любовь…» по пьесам-шуткам А. Чехова  (реж.-постановщик нар арт. РСФСР Г. Дроздов, реж. восстановленной версии нар. арт. России Н. Дроздова).

- 2014 год, апрель – 160-е название в репертуарном списке театра – премьера спектакля «Скамейка» по пьесе А. Гельмана в постановке В. Хрущёва.

 - 2014 год, май – На должность художественного руководителя назначен режиссёр, профессор РАТИ (ГИТИС) Михаил Николаевич Чумаченко.

- 2014 год, сентябрь – участие в V международном фестивале «ПостЕфремовское Пространство-2014» со спектаклем «Скамейка» по пьесе А. Гельмана  (реж. - постановщик – режиссёр театра В. Хрущёв) - Специальный приз жюри фестиваля.

 - 2014 год, ноябрь –  театр «Колесо» вновь стал организатором и основной площадкой фестиваля, первого Шукшинского фестиваля в России. С 21 по 23 ноября в Тольятти прошел Межрегиональный театральный фестиваль по произведениям В.М. Шукшина, который был посвящен 85-летию выдающегося русского писателя, режиссёра, актёра, получил название «Светлые души» и девиз «Важно прорваться в будущую Россию» В театральном форуме приняло участие 8 театральных коллективов из Волгограда, Краснодара, Мичуринска, Москвы, Новошахтинска, Санкт-Петербурга, Тольятти, Ульяновска. Спектакли посетили около трех тысяч зрителей. А для театра «Колесо» им. Г.Б. Дроздова фестиваль «Светлые души» стал своеобразной «пробой пера» в деле возрождения фестивальной традиции.

- 2015 год, сентябрь  спектакль «Визит дамы» по Ф. Дюрренматту в постановке режиссера театра Владимира Хрущева стал Лауреатом II  Межрегионального фестиваля  «Волга театральная» сразу в двух номинациях «Лучшая режиссура» и «Лучшая мужская роль».

- 2015 год, октябрь – 170-е название в репертуарном списке театра – премьера спектакля «Пегий пес, бегущий краем моря» по повести  Ч. Айтматова (реж.-постановщик и автор сценической версии  Д.Безносов).

 - 2016 год, октябрь – впервые прошла лаборатория современной драматургии, организованная театром Наций при поддержке Министерства культуры РФ. Итогом  лаборатории  стал спектакль «Отрочество», принявший участие в фестивалях «Толстой Weekend» и «Золотая репка».

  - 2017 год, июнь – спектакль «Доходное место» по пьесе А.Островского в постановке режиссера М.Н. Чумаченко впервые принял участие в Фестивале театров малых городов России.

  - 2017 год, июнь – спектакль «Отрочество» по сценической версии Я. Пулинович по мотивам произведения Л.Н. Толстого в постановке Евгении Беркович принял участие в фестивале «Толстой Weekend».

  - 2017 год, сентябрь – спектакль «Отрочество» по сценической версии Я. Пулинович по мотивам произведения Л.Н Толстого в постановке Евгении Беркович принял участие в фестивале «Золотая репка».

  - 2017 год, сентябрь – спектакль «Доходное место» по пьесе А. Островского в постановке режиссера М.Н. Чумаченко стал лауреатом фестиваля "Волга театральная" сразу в трех номинациях: заслуженная артистка РФ Ольга Самарцева и актер Андрей Чураев стали лучшими артистами за роль второго плана, а Михаил Чумаченко признан лучшим режиссером, интерпретирующим классику.

  - 2018 год, спектакль «Как закалялась сталь» по мотивам произведения Н.Островского в постановке режиссера М.Н. Чумаченко принял участие в международном фестивале «Золотая репка», который прошел в Самаре.

 - 2018 год, июнь  спектакль «Отрочество» по сценической версии Я.Пулинович по мотивам произведения Л.Н. Толстого  в постановке Евгении Беркович  принял участие в Фестивале театров малых городов России, организованным Театром Наций. В ноябре этот спектакль стал участником всероссийского фестиваля "Артмиграция-детям" в городе Москва. 

 - 2018 год, май  спектакль «Семейка Фонтанж» по пьесе Жана Летраза в постановке режиссера Олега Скивко принял участие в III международном театральном фестивале «Поговорим о любви» в г. Новошахтинске, где стал лауреатом в трех номинациях: «Адреналин по-французски» за яркое и точное воплощение французской драматургии; «Королева комедийного жанра» - этим титулом награждена актриса театра Елена Радионова за исполнение роли тети Полины в спектакле «Семейка Фонтанж»; «Приз зрительских симпатий» - победителя в этой номинации выбирали сами зрители.

 - 2019 год, март спектакль «Без монет нет конфет» И. Изермайера принял участие в фестивале «Самарская муза». По итогам фестиваля артистка театра Дина Касатьева стала победительницей в номинации «Лучшая роль молодой актрисы в драматическом театре».

 - 2019 год, сентябрь спектакль «Саня, Ваня, с ними Римас» В. Гуркина принял участие в фестивале «Волга театральная». По итогам фестиваля артисты театра получили заслуженные награды. Артистка Елена Радионова стала победительницей в номинации «Лучшая женская роль второго плана», а в номинации «Лучшая мужская роль второго плана» победил артист театра Александр Двинский.

 - 2019 год, октябрь спектакль «Доходное место» А. Островского в постановке режиссера театра М.Н. Чумаченко принял участие во всероссийском фестивале «Русская комедия», который прошел в Ростове-на-Дону.  По итогам фестиваля заслуженная артистка России, народная артистка Самарской области Ольга Самарцева стала лауреатом в номинации «Лучшая женская роль второго плана», артист театра Андрей Чураев победил в номинации «Лучший артист второго плана».

- 2020 год, ноябрь . Восстановлен фестиваль "Театральный круг". В афишу вошли спектакли Санкт-Петербургского Театра «На Литейном», Московского независимого ТРУ  театра, академического театра республики Башкортостан, Самарского академического театра, Ульяновского областного театра драмы, Альметьевского татарского театра и постановка мастерской Л.Е.Хейфеца (ГИТИС). Театр «Колесо» представил на фестивале премьерную работу - спектакль «Васса» по пьесе М.Горького в постановке М. Мокеева.

- 2021 год, май. Проведена лаборатория молодой режиссуры "Экспериментальный круг". Тема лаборатории - актуализация классики. 

- 2021 год, август. Директором театра назначен В. Тиунов, художественным руководителем театра стала профессор кафедры «Актерское искусство и организация работы с молодежью» ОАНО ВПО «Волжский университет имени В.Н. Татищева», член совета по культуре при Губернаторе Самарской области,народная артистка России Наталья Дроздова.

- 2021 год, сентябрь. Театр «Колесо» первый раз принял участие в II Межрегиональном фестивале имени А. Н. Толстого «Время театра» (г. Сызрань) и стал лауреатом в нескольких номинациях. Актриса театра Елена Радионова победила в номинации «За лучшую женскую роль второго плана» за роль бабушки Алеши в спектакле «Олимпия» по пьесе Ольги Мухиной. Артист театра Андрей Чураев стал лауреатом в номинации «За лучшую мужскую роль второго плана» за роль папы Алеши в этом же спектакле. Приз «За лучшую режиссерскую работу» был присужден режиссеру Михаилу Чумаченко за спектакль «Олимпия».

Яркими творческими событиями в жизни театра стали состоявшиеся в сезоне 2021-2022 годов премьеры на Основной и Камерной сцене – «Мёртвые души» Н.В. Гоголя, «Шикарная свадьба» Робина Хоудона в постановке Игоря Касилова, «Мой Пушкин» Марины Цветаевой в сценической версии и постановке народной артистки России Натальи Дроздовой, «Театр Медеи» Клима в режиссуре Галины Швецовой-Скрипинской. 

В 2021 году Театр начал работу над масштабным историческим и социо-культурным творческим проектом, посвящённым 285-летию основания города Ставрополь-на-Волге (г.о. Тольятти). Специально для театра самарский драматург, кандидат филологических наук, член Союза писателей России Александр Игнашов написал посвящённую основателю нашего города, первому историку государства российского Василию Татищеву, основанную на исторических документах пьесу «Сказание о звере мамонте». Премьерой спектакля «Татищев. Сказание о звере мамонте» в постановке заслуженного артиста России, режиссёра из Санкт-Петербурга Вадима Романова театр в сентябре 2022 года открыт юбилейный 35-ый творческий сезон. В театрах нашей страны ещё не было спектаклей, посвящённых судьбе Василия Татищева. 

В юбилейном 35-ом сезоне 2022-2023 годов в сотрудничестве с Самарским областным отделением Союза театральных деятелей России запланирован ряд творческих вечеров и на сцене театра, и в Самарском Доме Актёра, в сети Интернет – посвящённый 35-летию театра Всероссийский конкурс современной драматургии «Читаем новую пьесу», с проведением по его итогам актёрских читок пьес-лауреатов на Камерной сцене театра.  

Расширяются и углубляются инновационные формы работы со зрителем: тематически связанные со спектаклями дискуссии с участием режиссёров и актёров, театроведов и театральных критиков, журналистов, зрителей, экскурсии по зрительской и по закулисной части театра, внедрение элементов интерактивного и иммерсивного театра.

В год 35-летия в театре запланирована организация постоянно действующей музейно-выставочной экспозиции, посвящённой истории творческого коллектива и его основателю, народному артисту РСФСР Глебу Дроздову. Идёт работа по возрождению созданного Глебом Дроздовым «Международного театрального фестиваля на Волге».

Для театра – сохранение художественных традиций Глеба Дроздова – это не поклонение пеплу, а поддержание творческого огня.

        

Отправляя данные, вы даете согласие на обработку персональных данных
Отправляя данные, вы даете согласие на обработку персональных данных